Александр Каманин: нижегородский пейзажист и его картины в собрании галереи
Александр Михайлович Каманин (1905–1989) — народный художник РСФСР, один из самых известных нижегородских живописцев. Четыре его пейзажа в галерее «Кентавр».
Александр Михайлович Каманин (1905–1989) — русский советский живописец, народный художник РСФСР (1976), признанный мастер пейзажа и один из самых известных нижегородских художников. В собрании галереи четыре его работы, все пейзажи, с 1956 по 1977 год.
Биография
Первое художественное образование Каманин получил не в академии, а в частных художественных студиях Нижнего Новгорода в начале 1930-х годов; его учителями были Л. А. Хныгин и В. И. Чупрунов.
После войны он приехал в Москву и поступил в Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова, где его преподавателями стали П. П. Соколов-Скаля, Ф. П. Решетников и В. Г. Цыплаков. Широкую известность Каманин получил как мастер реалистического пейзажа.
С 1948 по 1960 год он был председателем правления Горьковской организации Союза художников РСФСР. За долгую творческую жизнь провёл более десяти персональных выставок и постоянно участвовал в областных, зональных, республиканских и всесоюзных выставках.
Произведения Каманина хранятся в собраниях Русского музея, Нижегородского художественного музея, Пермской государственной художественной галереи, Брянского музея изобразительных искусств и других музеев России, а также в художественных музеях Иркутска, Костромы и Ярославля.
Что он писал
Каманин всю жизнь оставался последователем традиции русской реалистической пейзажной живописи второй половины XIX века. Основой его искусства стала правдивая передача различных состояний природы средней полосы России.
Особенно он любил писать трудноуловимые, переходные состояния: первые проблески весны, солнечные дни осени, зимние оттепели. Его полотна проникнуты искренней любовью к родной природе, и это заставляло художника очень бережно относиться к деталям, передавая природу во всём неповторимом многообразии её форм.

Четыре пейзажа в собрании
Подборка галереи ровно об этом — о состояниях природы, а не о видах.
«Ранняя весна» 1969 года, холст и масло, 48 × 70 см, — то самое «переходное состояние», о котором говорит биография: не весна как таковая, а её первые признаки.
Самая ранняя работа подборки — «Большая Лада» 1956 года, картон и масло, 33,5 × 47,5 см. Единственная вещь на картоне и единственная с топонимом в названии.

Две работы посвящены лесу. «Лесная речка» 1977 года, холст, масло, 75 × 45 см, — вертикальный формат, редкий для пейзажа и хорошо подходящий для узкой лесной сцены с водой. «Грибная полянка», холст, масло, 45 × 75 см, — тот же размерный ряд, но горизонтально; датировки у неё нет.
На что смотреть в карточке
- Материал. Три работы на холсте, одна на картоне. Картон здесь связан с ранней, 1956 года, вещью; поздние работы — станковые холсты.
- Формат. У «Лесной речки» и «Грибной полянки» одинаковые размеры сторон — 45 и 75 см, только ориентация разная. Это удобный ориентир при подборе места на стене.
- Датировка. Три работы датированы точно — 1956, 1969, 1977 годы, у «Грибной полянки» года нет.
- Экспертизы у этих работ нет: строки «Экспертиза» в карточках не стоит.
- Период. Между «Большой Ладой» и «Лесной речкой» двадцать один год. Это разные периоды одного художника, и сравнивать их стоит с поправкой на время.
Актуальный список работ — на странице Александра Каманина.
Предметы из собрания
Всё, о чём речь в статье, — вещи, которые сейчас в галерее. Наличие и цену уточняйте по номеру предмета.