Заслуженный художник Российской Федерации
Франсиско Инфанте-Арана (1943 г.р.)
"Точка в своём пространстве. Образы метафизического измерения" (из серии "Динамические спирали")

1964 г.

Темпера на картоне, холст
Высота: 70 см
Длина: 50 см
Цена: по запросу

№ 016239

Размер в раме - 53 х 73 см

Посмотреть фото в высоком разрешении	Франсиско Инфа́нте-Ара́на (исп. Francisco Infante-Arana; род. 4 июня 1943, Васильевка, Саратовская область) — российский художник, фотограф, теоретик искусства. Родился в семье испанского политэмигранта. С 1956 по 1962 год учился в Московской средней художественной школе, в 1966 окончил Московское Высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское). С 1962 по 1964 год — член Содружества художников геометрического и метафизического направления «Движение». В 1968 году начал выступать с инсталляциями в открытом природном пространстве. С 1968 года работает совместно с Нонной Горюновой. Их сыновья Северин Инфанте и Платон Инфанте (жена Дарья Коновалова-Инфанте) — тоже художники. У художника восемь внуков — Екатерина, Серафим, Пелагея, Тихон, Полина, Тимофей, Евдокия, Евфросиния. Живёт и работает в Москве. В 1970 году организовал группу художников и инженеров «Арго» с целью создания искусственных систем, аналогичных естественным явлениям. С 1973 года — член Московского союза художников. С 1975 года он сосредоточивается на создании артефактов, выражая с их помощью свою основную идею — совмещать природное и искусственное через инсталляции на открытом воздухе и затем представлять их публике ограниченным выпуском фотографий. Участник международных выставок, его творчество представлено в государственных и частных собраниях. Отмечен в 1996 году Государственной премией Российской Федерации в области изобразительного искусства. Начав как «кинетический художник» в 1960-е годы, Инфанте внес свой вклад в лэнд-арт, делая инсталляции на природе. Художник называет свои работы артефактами. Построенные на эффектах отражения, многозначности и интерактивности, они часто взывают к традициям русского авангарда, особенно работам Малевича и Татлина. Интерпретируя «кинетический» как «подвижный», «мобильный», Инфанте создаёт абстрактные и искусственные системы, состоящие из подвижных и вращающихся форм, выполненные из конкретных материалов в той же мере, как и из света, цвета и звука.

Посмотреть фото в высоком разрешении	По словам ассистента режиссера к/ф «Служебный роман» Евгения Цымбала, Франсиско Инфанте изготовил «мобиль» для квартиры замдиректора статистического учреждения Юрия Самохвалова. В 1960-е годы его работы характеризуются абстрактным геометризмом, это как бы прообраз его более поздних трехмерных композиций. В их основе — понимание артефакта, вручную сделанного объекта, что символизирует гармонию искусства, техносферы и природы. Однако в некоторой степени он продолжает традиции русского конструктивизма, и его работам свойственно чувство экологического баланса, но свободного от технократических утопий. Серии ландшафтных инсталляций художник затем представляет в соответствующих циклах фотографий. Их Инфанте использует в лекциях и статьях, придавая своему искусству дидактический характер.

Посмотреть фото в высоком разрешении	Работы художника находятся в собраниях: Государственная Третьяковская галерея, Москва. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва. Государственный музей-заповедник «Царицыно», Москва. Музей АРТ4, Москва. Московский музей современного искусства, Москва. Государственный Центр современного искусства, Москва. Московский Дом фотографии, Москва. Государственный культурный центр — музей В. С. Высоцкого, Москва. Новый музей, Санкт-Петербург. Музей AZ (Музея Анатолия Зверева), Москва. Музей нонконформизма, Москва. Бруклинский музей, Нью-Йорк, США. Колодзей Арт Фонд, Хайланд-парк, Нью-Джерси, США. Музей изобразительных искусств Университета Колумбус, Колумбус, Огайо, США. Институт современной русской культуры, Лос-Анджелес, США. Национальная коллекция современного искусства, Париж, Франция. Музейная галерея искусств, Питерборо, Великобритания. Музей современного искусства, Сеул, Южная Корея. Художественный музей Сетагая, Токио, Япония. Музей Вильгельма Хака, Людвигсхафен, Германия. Кунстмузеум, Бёрн, Швейцария, Музей искусства, Лодзь, Польша. Коллекция галереи Гмуржинска, Кёльн, Германия. Коллекция Банка Испании. Мадрид, Испания.

Посмотреть фото в высоком разрешении